Cinco Tipos de Medo começa como quem sussurra alguma coisa no escuro, criando uma atmosfera que prende mais pela sensação do que pela explicação. Existe um cuidado nas primeiras imagens e um ritmo que convida o espectador a entrar devagar naquele universo, como se houvesse ali uma promessa de algo mais psicológico, mais incômodo. Por um tempo isso funciona, o filme encontra uma dinâmica interessante e até instiga pela forma como apresenta seus conflitos iniciais.
Mas conforme a história avança, essa promessa vai perdendo força e dando lugar a escolhas mais fáceis, principalmente na construção dos personagens. A forma como os traficantes são retratados recai em estereótipos muito conhecidos, sem nuance e sem qualquer tentativa de humanização. Isso contamina o restante da narrativa. Os vilões não têm camadas, não despertam curiosidade, são apenas peças funcionais dentro de uma lógica simplificada. O filme deixa muito evidente uma divisão entre mocinhos e bandidos, onde cada lado ocupa seu lugar sem questionamento. Personagens bons são bons o tempo todo, personagens maus seguem o mesmo caminho, e essa falta de ambiguidade tira boa parte da força que a história poderia ter.
O Drama mergulha no caos de um passado para denunciar a toxicidade das redes sociais e o linchamento moral em uma trama visceral com Zendaya e Robert Pattinson.
Ainda assim, nem tudo se perde nesse percurso. Existe uma química interessante entre o casal principal que ajuda a sustentar o envolvimento em vários momentos. Há uma leveza na interação dos dois que traz algum respiro para a narrativa, e em certos trechos o filme até se mostra divertido. Principalmente quando desacelera e aposta mais nessas relações do que no conflito em si. São nesses momentos que ele parece mais vivo, menos preocupado em seguir fórmulas e mais interessado em construir alguma conexão com quem está assistindo.
O problema é que essa sensibilidade aparece de forma pontual e não se estende para o restante do filme. A ambientação da cadeia, por exemplo, segue o mesmo caminho dos personagens e se apresenta de maneira estereotipada, sem personalidade e sem peso. É um espaço já visto inúmeras vezes e pouco explorado aqui. Em determinado momento até surge a impressão de que o advogado poderia trazer alguma complexidade para a trama. Existe uma sugestão de profundidade ali, uma possível ambiguidade. Mas isso logo é descartado e ele também acaba preso nessa lógica simplista de bem contra o mal, o que reforça a sensação de que o filme evita qualquer risco.
A violência, que poderia ser um elemento de impacto, aparece de forma gratuita e pouco desenvolvida. Está presente, mas não provoca, não deixa marca e não acrescenta camadas emocionais. Parece mais um recurso automático do que uma escolha consciente. Isso contribui para essa sensação de superficialidade que atravessa boa parte da obra.
No fim, fica a impressão de um filme que tinha caminhos mais interessantes à disposição, mas opta por seguir pelo mais seguro. O título sugere uma diversidade de medos, uma exploração mais ampla. Mas o que realmente se destaca é o medo da solidão, que surge com mais força no desfecho, de forma até silenciosa, tocando em algo mais universal, ainda que sem grande construção ao longo da narrativa. É um momento que aponta para o que o filme poderia ter sido, mas que chega tarde, quando a história já se acomodou. Cinco Tipos de Medo diverte em alguns momentos, se apoia bem na química do casal principal, mas no geral prefere não se aprofundar, e talvez esse seja justamente o seu maior limite.
